EXHIBICIONES
Programación
NO HAY PROGRAMACION
Artistas
Mónica Rikić Fusté
Mónica Rikić es una artista electrónica de Barcelona. Sus propuestas fusionan tecnología y filosofía a través del arte, creando artefactos tecnológicos que no están impulsados por la funcionalidad o la productividad, sino por el deseo de construir dispositivos críticos que provoquen el pensamiento colectivo y la discusión.
Carlos Serrano
Carlos A. Serrano (1991) es diseñador de medios y artista Colombiano radicado en Berlín, posee un pregrado en el campo de Diseno de comunicación por la Universidad de Los Andes en Bogotá, Colombia, y un título de Maestría en el Programa de Media Spaces en BKT Art & Design en Berlín, Alemania.
Toby Heys
El Dr. Toby Heys es profesor de Medios Digitales en la School of Digital Arts (SODA) de la Universidad Metropolitana de Mánchester, Reino Unido. Participó en el diseño de SODA, que cuenta con 2,000 estudiantes y abarca áreas como realidad extendida, medios inmersivos, blockchain, cine, sonido, música, videojuegos, animación y producción de medios del futuro.
Erik Estany Tigerström
Fotógrafo, artista y docente, su trabajo explora la relación entre la imagen fotográfica, el lenguaje y la tecnología, con un enfoque en la agencia de las imágenes en la sociedad contemporánea. Imparte clases en instituciones como EINA, IDEP – Universidad Abat Oliva CEU, ESCAC y Ensambles.org, abordando temas como la creación fotográfica, la inteligencia artificial y el pensamiento crítico sobre la imagen.
Laura Colmenares
Laura Colmenares Guerra es una artista colombo-belga que trabaja con instalación, escultura y narrativas digitales en 3D (realidad virtual, animación e impresión cerámica).
Equipo de investigadores del proyecto Procesos de Soberanía Audiovisual
Obra transmedia que gira alrededor del fortalecimiento de la autonomía y soberanía comunicativa audiovisual del pueblo indígena Wiwa colombiano. La propuesta trasnmedial tiene una estructura rizomática con: videos, sonidos, fotografías, textos, infografías e hipervínculos.
Pat Badani
Pat Badani es una artista, escritora y académica canadiense nacida en Argentina. Con una trayectoria de cuatro décadas, su práctica artística interdisciplinaria vincula arte, ciencia y tecnología para explorar el arte como objeto, medio y crítica social. Aborda temas como la ecología queer y las relaciones objetales, frecuentemente utilizando alimentos para crear obras fotoscultóricas que examinan la ecología, la poética y la tecnología.
Krzysztof Garbaczewski
Krzysztof Garbaczewski es director de más de 40 producciones teatrales y fundador de la *Dream Adoption Society*.
Megan Smith
La Dra. Megan Smith es una artista y diseñadora de nuevos medios, además de ganadora del Premio Killam 2022 de la UBC. Es profesora asociada de Tecnologías Creativas en la Facultad de Estudios Críticos y Creativos de la Universidad de British Columbia y directora del programa de Maestría en Diseño.
Germán Eduardo Gómez Uribe
Diseñador Visual de la Universidad de Caldas, con formación avanzada en Estética (Universidad Nacional de Colombia) y una Maestría en Estética e Historia del Arte.
Leonel Vásquez
Entender e interactuar con la realidad implica disponer una actitud atenta y profunda a sus sonidos, intención que está sujeta a la mediación de sentidos, intereses y poderes, la escucha es ante todo un acto político.
Marc Lee
Marc Lee es un artista suizo. Su trabajo se centra en instalaciones audiovisuales procesadas en tiempo real y programadas por computadora, así como en aplicaciones de realidad aumentada (AR), realidad virtual (VR) y móviles.
Paula Artés
Artista y fotógrafa comprometida al dar a conocer y cuestionar los espacios ocultos de poder, y por tanto de control. Partiendo de una investigación previa esencial, desvela estos espacios. Graduada en fotografía y creación contemporánea.
Núria Nia
La práctica artística de Núria Nia parte inicialmente del medio audiovisual y se va expandiendo desde la videocreación y el videoensayo hasta la instalación, la escultura, la performance, las publicaciones textuales y otras formas de intervención de medios cotidianos del día a día, siempre con un punto de anclaje: la relación y el espacio entre lo físico y lo digital colectiva y el archivo compartido en la red, entre un pasado de cables y satélites y el fantasma del colapso conquistando el imaginario de un futuro posible.
Giada Ciccheti
Giada Cicchetti (n. 1997) es una artista visual italiana cuyo trabajo se sitúa en la intersección entre el cine y la fotografía. A través de estrategias experimentales y de no ficción, cuestiona el contexto sociopolítico que la rodea, combinando principios del cine feminista con una profunda conexión empática hacia sus sujetos.
Jorge Bandera
Profesor asistente del Departamento de Diseño de la Universidad de los Andes en Bogotá, es diseñador, artista e investigador enfocado en la co-creación interdisciplinaria que articula ciencia, arte, tecnología e interacción.
Thomas Couzinier
Thomas Couzinier es un compositor y productor francés, conocido por su trabajo en música orquestal, electrónica e híbrida. También es cofundador de las empresas de producción sonora Kouz y SuperPitch. Entre sus obras destacadas se incluyen bandas sonoras para INFINITI y Black Spot, diseño de sonido para la película Renaissance, y colaboraciones con cineastas, marcas y artistas como AUDINT, Taika Waititi, Yeezy, Vuitton y Google. Con base en París, también se presenta con su banda Night Shapers.
Géraldine Honauer
Géraldine Honauer es una artista conceptual y multidisciplinar que explora los espacios liminales y los sistemas invisibles mediante instalaciones específicas para cada sitio, tanto físicas como en línea y en la cadena de bloques. Su trabajo se construye a partir de marcos apropiados y esculturas de datos. En 2023, recibió una Mención Honorífica del Prix Ars Electronica.
Leo Castañeda
Leo Castañeda (Cali, Colombia 1988) es un artista y diseñador de juegos que vive en Miami, FL. Combinando el juego, la pintura, la realidad virtual, el dibujo y el mobiliario escultórico, la obra de Castañeda representa anatomías posthumanas y estructuras sociales surrealistas. Durante más de diez años, Castañeda ha desarrollado la serie Levels & Bosses utilizando Unreal Engine para crear mundos transmedia que disuelven la frontera entre lo analógico y lo digital.
Alba G. Corral
Alba G. Corral (1977, Madrid) es una artista visual, programadora y docente afincada en Cataluña. Con formación en ingeniería informática, lleva más de una década creando arte generativo, explorando la programación como herramienta artística.
Solimán López
Solimán López es un artista conceptual español cuyo trabajo se sitúa en la intersección del arte, la ciencia, la tecnología y la transición ecológica. Es el fundador del Harddiskmuseum, el biotoken OLEA y el movimiento Manifesto Terricola, los cuales exploran las dimensiones digitales, biológicas y medioambientales de la sociedad contemporánea.
Ricardo Dal Farra
Profesor de Artes Electrónicas y Música en la Universidad Concordia, Canadá. Director-Fundador del Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas (CEIARTE) de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF), Argentina.
Sharath Chandra Ramakrishnan
Sharath Chandra Ramakrishnan es un artista-investigador y docente en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign, cuya labor se sitúa en la intersección entre los estudios del sonido, la cognición multimodal y los medios emergentes.
Elder Manuel Tobar
Artista digital, director y creador de proyectos de narrativas digitales multiplataforma, Comunicador Social con Maestría en Humanidades Digitales; se ha especializado en la creación, diseño y producción de proyectos de narrativas digitales multiplataforma y narrativas transmedia.
Sebastián Márquez
Su trabajo se centra en la investigación in situ de los paisajes y entornos que habita y lo rodean, con un gran interés por develar la manera en que estos se transforman y se rearticulan. Es por ello que su obra explora cómo el territorio se conforma y se adapta a los cambios ejercidos sobre este.
Lourdes R. Basolí
Después de ejercer el fotoperiodismo al comienzo de su carrera, y la “nueva fotografía documental” después, Lurdes R. Basolí cuestiona la mirada hegemónica en la representación de la otredad con proyectos que desbordan la mera fotografía.
Claudia Aravena
Claudia Aravena Abughosh (Chile, 1968), artista visual y académica. Es comunicadora audiovisual del Instituto Arcos y Magíster en Estudios Culturales de la Universidad Arcis. Ha desarrollado una prolífica obra en torno al video y la instalación abordando temáticas vinculadas al desarraigo, la alteridad y los imaginarios sociales contemporáneos.
D.A. Restrepo-Quevedo
Directora del Tadeo Lab y Profesora de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano. Diseñadora Gráfica, Especialista en Creación, Master en Artes Mediales, Magister en Diseño de Interacción y Diseño de Experiencia de Usuario, Doctora en Diseño y Creación, y Psicología Evolutiva (Pasantías), Postdoctora en Educación, Ciencias Sociales e Interculturalidad, y en Ciencia Cognitiva.
Fernanda López
Fernanda López (Santiago de Chile, 1991). Artista visual, Licenciada en Artes de la Universidad Católica y Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile. Su investigación ha girado en torno a reflexiones que surgen entre el sujeto y el contexto cultural, social, político y natural que habita, enfocándose últimamente en la comprensión de lo vivo.
